HONGCOUVER

Serie fotográfica realizada en las ciudades de Vancouver y Hong Kong en el año 2017, arquitectura, paisaje, retrato, vouyerismo y lo inesperado al dejarse sorprender.

RETRATOS

Serie en continuo proceso desde 2006, gente reconocida de la escena teatral en México, amigos, familia y personajes que he tenido el privilegio de capturar con mi lente.

1. Marina de Tavira (ensayos de la obra Señorita Julia dirigida por Sandra Félix.

2. Emilio Savinni (escenas de video realizado para la obra Dios es un Dj dirigida por Gabriel Figueroa Pacheco).

3. El artista visual Víctor Marínez Díaz.

4. La actriz Carmen Ramos.

5. El director de Cocoliche Lab David Dibona.

6. La actriz Violeta Sarmiento, sesión fotográfica de la obra Jugar a morir, dirigida por Gabriel Figueroa Pacheco.

7. Margarita López y Varela, mi abuela (+).+

8. El escritor e ilustrador canadiense Daniel Stone.

UNDERLYING PATTERNS

Serie que pude realizar gracias a la residencia artística de intercambio entre México y Québec FONCA-Calq en en la ciudad de Montréal, Québec (2012).

La residencia consistió en conocer, transitar y hacer derivas por la ciudad y alrededores para tratar de localizar las constantes gráficas o patrones visuales que yo considero generan la identidad de cada lugar, la trama subyacente que puede ser imperceptible pero que al traducirla a lenguaje gráfico puedo construir imágenes que pertenecen a ese momento histórico y a mi percepción muy personal de la experiencia de residir en otro contexto durante varios meses.

Durante mi estancia se desarrollaban las manifestaciones estudiantiles más grandes que se han registrado en la historia de la ciudad (conocidas como La primavera de arce o Printemps érable*), varias veces salí a registrarlas y a dejarme invadir por la energía que crecía en cada demostración y toma de calles.

El resultado es una serie de construcciones visuales a las que llamo Construktos y que reflejan la diversidad de estímulos que obtuve de esas derivas con la cámara en mano y con la vitalidad que me transmitió ese momento histórico.

ABSENCES

AUSENCIAS es una pieza residual que surge del proyecto Underlying Patterns, que realicé gracias a la residencia artística en en la ciudad de Montréal, Québec (2012). Durante mi estancia se desarrollaban las manifestaciones estudiantiles más grandes que se han registrado en la historia de la ciudad (conocidas como La primavera de arce o Printemps érable*), varias veces salí a registrarlas y a dejarme invadir por la energía que crecía en cada demostración.

Al revisar la imágenes que utilizaría en mis constructos sobre Montréal tenía que hacer una disección de la imagen y selección de algunos personajes que me parecían emblemáticos del momento histórico que se estaba viviendo.

Ausencias es el lado B de mis constructos canadienses y creo que representan de manera metafórica el riesgo que representa salir y manifestarse enérgicamente por una causa que se considera justa y la vulnerabilidad que tienen los estudiantes frente a un sistema que ejerce su poderío y despliega una serie de mecanismos de disuasión y represión, como bien lo sabemos en México.

*Para el 22 de mayo de 2012 ya habían pasado 100 días desde el comienzo de la huelga.​ Para subrayarlo, fueron organizadas varias manifestaciones en las principales ciudades de la provincia, con el fin de reivindicar una mesa de negociación con el gobierno, así como para denunciar el alza de las matrículas.​ A la marcha de Montréal, a pesar de la lluvia, asisten cerca de 250 mil personas.​ La manifestation nocturna terminó abruptamente en medio de la violencia y con un saldo de 113 detenidos.

EL ESPÍRITU EN LA MÁQUINA

Una máquina es abandonada en la región lejana conocida como los Etlas en Oaxaca. El rumor de un espíritu interventor tanto en su descompostura como en la suspensión del proyecto que la llevó hasta allí se cierne por las poblaciones aledañas. Una máquina dedicada a arrancar piedras del terreno, a cavar zanjas y transformar el paisaje ha quedado instalada en la cima de un pequeño montículo, como en homenaje a sí misma y sus poderes perdidos. Abandonada en la loma pareciera de lejos ser una torre, un campanario, una iglesia, una cruz, algo que uno esperaría como parte de un paisaje costumbrista pero que al acercarse revela su modernidad implacable suspendida en el tiempo.

Con este pretexto Víctor Martínez y yo emprendimos un viaje a la búsqueda de esa máquina y desarrollamos un proyecto que fue creciendo y comprende una proyección del documental "El espíritu en la máquina" sonorizado en vivo con el  archivo sonoro que pudimos extraerle a la máquina, así como este cuaderno de apuntes previos y un fanzine realizado con el material resultante de dos talleres (uno de arte sonoro y otro de animación) que impartimos a niños y jóvenes de la región y que tuvimos oportunidad de presentar en diversos foros como la Sala de Inmersión Oaxaca, La Calera y el Cine Tonalá.

*Esta pieza forma parte del proyecto de Víctor Martínez “Interrupciones a la lógica lineal del desarrollo” que obtuvo el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del programa Sistema Nacional de Creadores de Arte en la especialidad de Medios Alternativos. Si quieres conocer el proyecto completo visita el sitio web de esta aventura: elespirituenlamaquina

Desde 2007 el artista visual Miguel Ángel Estévez, conocido como Icetrip y Victor Martínez, han realizado colaboraciones en diversas piezas de arte de expedición, así como eventos multimedia, arte sonoro y cine en vivo junto con el colectivo Kaput en sus diversas modalidades (Kabaret Kaput, Kamerata Kaput, Kaput Trío y actualmente Post Kaput).

Créditos:

Un proyecto de Víctor Martínez* y Miguel Ángel Estévez, Curaduría de Berenice Torres, realizado en los Etlas y Oaxaca de Juárez, 2015-2016.

*Proyecto realizado con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes en su programa del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

Agradecemos a Jesús Torres, Emmanuel Torres, Saúl López Velarde, Sonia Díaz, al personal de La Calera, al equipo del Blacón de la Central de Abastos, al Museo del Ferrocarril del Sur, a la Sala de Inmersión, Centro de las Artes de San Agustín y especialmente a todos los jóvenes y niños participantes de los Talleres.